"Краткий Словарь Джазовых Терминов"Юрия Верменича

А  Б  В  Г  Д  И  К  М  Н  О  П  Р  С  Т  У  Ф  Х  Ч  Ш Э 


Аранжировка (arrangement) — переложение музыкального произведения для иного, по сравнению с оригиналом, состава исполнителей; профессиональные аранжировки появились в джазе в основном в связи с созданием биг-бэндов в период свинга (вторая половина 1920-х и 1930-е гг.), и первым таким аранжировщиком считается негритянский саксофонист Дон Рэдмен, участник оркестра Флетчера Хзндерсона. В настоящее время нашими наиболее известными аранжировщиками современного джаза являются Георгий Гаранян, Виталий Долгов, Алексей Козлов, Анатолий Кролл, Юрий Саульский.

Архаический джаз (archaic jazz) — ранняя стадия развития негритянской инструментальной музыки, исполняемой новоорлеанскими духовыми оркестрами, в среде которых формировался джаз.

Африканская музыка (african music) — термин, употребляющийся по отношению к музыкальной культуре негритянских народностей, населяющих западную, центральную и южную часть Африки, для которых характерна общность музыкального языка, закономерностей ладовой системы, ритмики и т.п. Здесь часто используется вопросно-ответная форма, то есть перекличка между солистом и хором, двумя хорами, а также между вокалистами и инструменталистами.

Афро-американская музыка (afro-american music) — народная музыка американских негров, возникшая в результате взаимного слияния злементов африканской и европейской музыкальной культуры на протяжении трехсот лет с XVII по XIX век на территории современных Соединенных Штатов.

Баллада (ballad) — сентиментальная песня с любовным или драматическим сюжетом, 32-тактовой куплетной формы, исполняемая в умеренном или медленном темпе. Распространена в популярной музыке, а также часто используется джазовыми музыкантами в качестве очередной темы для импровизаций.

Баррел-хаус (barrel-house) — исполнительская манера, характерная для негритянских пианистов, игравших в ресторанах и салунах на Юге, а затем на Севере США в конце XIX — начале XX веков. Обычно их репертуар состоял из блюзов и рэгтаймов.

Баунс (bounce) — термин, обозначающий характер исполнения. Играть упруго и расслабленно в умеренном темпе, равномерно акцентируя в аккомпанементе все доли такта. Такой темп был присущ многим пьесам, которые исполнялись биг-бэндами в период свинга (оркестрами Джимми Лансфорта, Каунта Бзйси, Бенни Гудмена, Гленна Миллера и т.д.).

Бегин (beguine) — латиноамериканский народный танец, возникший на острове Мартиника. Музикальний размер — 4/4. С 1930-х гг. стал известен и в Европе благодаря знаменитой теме Коула Портера «Начало танца» (1935г.).

Би-боп (bebop) — джазовый стиль, развившийся в начале 1940-х гг. и открывающий период современного джаза. Был основан на гармонической импровизации, то есть для музицирования использовались аккордовые последовательности популярных песен 1920—1930-х гг. (или современные темы), на которые наслаивались новые мелодии. Наиболее известные представители — саксофонист Чарли Паркер, трубач Диззи Гиллеспи, пианист Телониус Монк.

Биг-бэнд (Big band) — большой оркестр, в котором играют, как правило, 10—17 музыкантов или более. Впервые возникли в середине 1920-х гг, когда наметился переход к периоду свинга. Первыми руководителями таких оркестров тогда стали негритянские пианисты Флетчер Хэндерсон и Дюк Эллингтон. Позднее (в 1930—1940-е гг.) таких составов повсюду были сотни, в меньшем количестве они (во главе с новыми лидерами) существуют до сих пор, в том числе и в нашей стране (России - прим. ред.) (Олег Лундстрем, Анатолий Кролл, а также биг-бэнды ряда музыкальных училищ и консерваторий нескольких городов).

Бит (beat) — ритмический центр тяжести такта, способ интенсивного акцентирования, выражающийся в равномерном чередовании одинаково подчеркнутых ударов и создающий ритмический пульс джаза.

Блок-аккорды (block-chords) — аккорды в тесном расположении, которые исполняются на фортепиано не одной рукой, как обычно, а двумя. При таком способе игры левой руке отводится не столько ритмическая или гармоническая функция, сколько мелодическая, а движение аккордов чаше всего параллельное. Такая техника впервые была применена пианистом оркестра Лайонела Хэмптона Милтом Бакнером в начале 1940-х гг.

Блуждающий бас (walking bass) — это непрерывное, ритмически равномерное ведение линии баса, преимущественно по секундовым интервалам, с использованием аккордовых и проходящих звуков. Этот способ впервые применил контрабасист оркестра Каунта Бэйси Уолтер Пэйдж в 1930-е гг, и он также широко распространен в современном джазе.

Босса-нова (bossa nova) — стиль современного джаза, развившийся в начале 1960-х гг., для которого характерно использование элементов бразильской народной музыки в ритме самбы. Исполняется в манере, типичной для джазового стиля «кул», преимущественно небольшими ансамблями. В США первой записью стала «Джаз-самба» саксофониста Стэна Гетца и гитариста Чарли Берда.

Брейк (break) — пауза в игре ансамбля или оркестра, во время которой инструменталист либо вокалист исполняет сольную импровизационную (мелодическую или ритмическую) выразительную вставку, не связанную с метрической структурой пьесы, поэтому брейк иногда называют еще «стоп-тайм»

Бридж (bridge) — средняя контрастная часть (В) темы или песни, написанной в 32-тактовой форме (ААВА)

Буги-вуги (boogie woogie) — первоначально примитивная негритянская манера импровизационной интерпретации блюза на фортепиано в размере; это сольная инструментальная форма, хотя позднее, в 1930-1940-х гг., буги-вуги начали также исполнять и биг-бэнды, в соответственной аранжировке, обычно в быстром или умеренном темпе

Бэкграунд (background) — сопровождение, вид аккомпанемента в биг-бэнде или в комбо, который исполняется инструментами мелодической или ритмической группы и создает мелодический, гармонический или ритмический фон для инструментального или вокального соло. Служит для контрастного выделения или подчеркивания различных сольных эпизодов, создает динамику исполняемого произведения.

Вест-Коуст-джаз (West Coast jazz) — направление в современной джазовой музыке, развившееся во 2-й половине 1950-х гг. среди белых музыкантов Западного побережья США, приближенное к идиомам современной европейской музыки. То же самое, что и «калифорнийский джаз». Термин ввел в обиход известный музыкальный критик и писатель Стэнли Дане.

Вопросно-ответная структура (call and response) — исторически древний принцип пения или инструментального исполнительства, характерный для некоторых форм музыки североамериканских негров, часто употребляется и в джазе. В европейской музыке ему соответствуют «антифон» и «респонсорий».

Гарлемский джаз (Harlem jazz) — определение, относящееся к музыке, исполняемой ансамблями и музыкантами, деятельность которых была связана с районом Нью-Йорка Гарлемом, центром развития негритянского джазового искусства во 2-й половине 1920-х и начале 1930-х гг. Здесь возник новый способ игры на фортепиано под названием «страйд» — это пианисты Джеймс П. Джонсон, Фэтс Уоллер и др.

Госпел-сонгс (Gospel songs) — одноголосные духовные гимны североамериканских негров, получившие распространение в конце XIX и начале XX веков в крупных промышленных центрах США Их тематика заимствована из Евангелия, они исполняются в сопровождении фортепиано, органа, гитары или же без аккомпанемента. «Королева госпел» — Махелия Джексон.

«Грязные тона» (dirty tones) — термин обозначает характерный для джаза специфический негритянский способ звукоизвлечения преимущественно на духовых инструментах, выражающийся в намеренно нечистом интонировании. Типичны для негритянской эмоциональной манеры исполнения.

Джаг (jug) — примитивный негритянский музыкальный инструмент, Получивший распространение в так называемых «спазм-бэндах», где он выполнял функцию басового инструмента.

Джаз-рок (jazz rock) — стиль современного джаза, развившийся в конце 1960-х гг. и представляющий собой синтез элементов джаза и рок-музыки. Для него характерны коллективная импровизация, использование усложненной ритмики и широкое применение электроинструментов. Такого типа ансамбли состояли, как правило, из ритм-группы, использующей элементы ритмики рок-музыки, и мелодической группы, которая придавала композициям джазовый колорит. В нашей стране был широко известен джаз-роковый ансамбль «Арсенал» под управления Алексея Козлова (с 1973 г.).

Джайв (jive) — джазовые музыканты часто употребляют этот термин вместо понятия «свинг».

Джамп (jump) — термин, указывающий на характер исполнения: играть в умеренно быстром темпе с острыми акцентами в аккомпанементе. Типичен для многих джазовых пьес, которые исполнялись биг-бэндами в 1930-е гг.

Джем-сешн (jam session) — непринужденная творческая встреча джазовых музыкантов в узком кругу коллег и друзей, во время которой они импровизируют на темы известных мелодий для собственного удовольствия, не преследуя каких-либо коммерческих целей, обмениваются опытом и новыми идеями, экспериментируют, демонстрируя рост исполнительского мастерства и изобретательности. На таких встречах рождались концепции будущих направлений джаза, а также возникали новые коллективы.

Джитербаг (jitterbug) — негритянский импровизированный быстрый танец с элементами акробатики, популярный на рубеже 1930—1940-х гг.

Джубили (jubilee) — вокальная форма религиозной музыки североамериканских негров, развившаяся во 2-й половине XIX века из религиозных гимнов белых. Характеризуется эмоциональным многоголосным пением с подчеркнутой ритмикой.

Джук-бокс (juke box) — музыкальный автомат, представляющий собой проигрыватель с набором грампластинок, который устанавливался в кафе или ресторанах. Вошел в моду в 1930-е гг. в США, а затем и в Европе.

Диксиленд (dixieland) — название джазовых ансамблей новоорлеанского стиля, состоявших из белых музыкантов. Это слово происходит от распространенного в американском фольклоре обозначения Юга США.

Драйв (drive) — термин обозначает энергичное исполнение («с напором») музыкантом или оркестром какого-либо джазового произведения, достигающееся путем использования специфической метроритмики, фразировки и т.п.

Ист-Коуст-джаз (East Coast jazz) — направление в современном джазе, развившееся в середине 1950-х гг. и распространившееся, главным образом, среди негритянских музыкантов Восточного побережья США с центром в Нью-Йорке. К нему относятся стили «хард-боп» и «соул-джаз».

Калипсо (саlypso) — танец, возникший на острове Тринидад (Вест-Индия). Музыкальный размер — 4/4. В середине 1950-х гг. приобрел популярность в Америке и Европе благодаря записям на пластинке, сделанным известным негритянским певцом и киноактером Гарри Белафонте.

Кантри-энд-вестерн (country and western, C&W) — вид народной музыки белых жителей Юго-Запада США. Это сельские песни и танцы (кантри) и фольклорные ковбойские баллады «Дикого Запада» (вестерн) Среди популярных исполнителей — Джонни Кэш, Джимми Роджерс и др.

Квикстеп (quickstep) — танец быстрого темпа. Развился из фокстрота в середине 1920-х гг. Музыкальный размер — 4/4.

Кекуок (сакеwalk) — танец в темпе быстрого марша. Имеет остросинкопированный ритм, близкий к рэгтайму. Музыкальный размер — 2/4. Возник как народный танец североамериканских негров во 2-й половине XIX века.

Комбо (сombo) — малый инструментальный джазовый ансамбль (до десяти музыкантов). Термин возник в 1940-е гг. от слова «комбинация» (инструментов).

Корус (chorus), или квадрат — это импровизация на данную тему, уложенная в количество тактов этой темы. То есть «квадрат» по продолжительности равен теме и основывается на ее гармонической схеме. Это составная часть основной формы импровизации в современной джазовой музыке.

Кул (сооl) — «прохладный» стиль современного джаза, возникший в конце 1940-х — начале 1950-х гг., получивший распространение преимущественно среди музыкантов следующей, более высокой интеллектуальной ступени. В нем активно применялись элементы европейской композиторской техники. Характерной особенностью стиля кул является спокойная манера игры и «холодный» способ звукоизвлечения на духовых инструментах, при котором исключается вибрато. Здесь значительно шире используется полифония, вследствие чего возросла роль аранжировщика.

Мамбо (mambo) — танец латиноамериканского происхождения, разновидность быстрой румбы, музыкальный размер 4/4. Возник в 1940-е гг., а в 1950-х приобрел популярность в США и Европе.

Мэйнстрим (mainstream) — главное течение. Термин начал употребляться по отношению к периоду свинга, в котором исполнители сумели избежать установившихся когда-то в этом стиле штампов и продолжали развивать традиции тонального негритянского джаза, вводя в него элементы импровизации. Распространяется также на исполнителей послевоенного джаза, сохранивших верность этим традициям и использующих некоторые средства выразительности, присущие современному джазу. Для мэйнстрима типична простая, но выразительная мелодическая линия, традиционная гармония и четкая ритмика с ярко выраженным драйвом.

Модальный джаз (modal jazz), он же ладовый — направление в современном джазе, развившееся в конце 1950-х и в начале 1960-х годов, для которого характерна свободная импровизация, основанная не на мелодической теме или ее аккордовой последовательности, а на произвольном ряде звуков, связанных между собой только ладом.

Новоорлеанский джаз (New Orleans jazz) — исторически первый стиль Джаза, возникший в г. Новом Орлеане (см. также «диксиленд»)

Офф-бит (оff-beat) — смещение акцентов с сильных долей такта (1-и и 3-й) на слабые (2-ю и 4-ю). Эта техника пришла в джаз из африканской музыки и характерна, главным образом, для мелодических инструментов.

Прогрессив (progressive) — стилевое направление в современном джазе возникшее в середине 1940-х гг. и характеризующееся экспериментами в области синтеза джаза и европейской композиционной техники, ч го нашло свое отражение в работах некоторых биг-бэндов (Стэн Кентон, Бойд Рэйберн).

Ривайвл (revival) — возрождение традиционного новоорлеанского джаза в конце 1930-х — начале 1940-х гг., возникшее вначале в основном на Западе США, а затем его центр (1940—1950-е) переместился в Европу (Англия, Франция, Голландия, Германия, Россия).

Ривер-боутс (river boats) — речные пассажирские пароходы, курсировавшие на рубеже веков по рекам Северной Америки и, в частности, по Миссисипи, на которых играли ранние негритянские джазовые оркестры.

Ритм-энд-блюз (rhythm and blues, R & В) — урбанизированная (городская) модификация блюза, развившаяся на рубеже 1930—1940-х гг. в негритянских районах крупных промышленных центров северной части США.

Рифф (riff) — мелодическая техника джаза, основанная на непрерывном и многократном повторении группой музыкантов или всем оркестром на протяжении импровизации солиста короткой однообразной, легко запоминающейся музыкальной фразы, обычно 2- или 4-тактовой, с незначительными мелодическими или гармоническими изменениями. Рифф основан на принципе антифона.

Румба (rhumba) — танец латиноамериканского происхождения, музыкальный размер 4/4, темп умеренно быстрый. В 1930-х годах и после войны получил широкое распространение в Америке и Европе.

Рэгтайм (ragtime) — инструментальная форма игры на фортепиано, название появилось во 2-й половине 1890-х гг. Мелодические, тональные и структурные качества — европейского происхождения. Техника исполнения основана на стаккатных звучаниях, изобилует разнообразными полиритмическими эффектами. При этом четкому, равномерно акцентируемому ритму четвертными длительностями в аккомпанементе левой руки противостоит своеобразная, остро синкопированная, как бы «разорванная» мелодия правой руки, в которой чередуются отдельные ноты с аккордами в восьмых. Исполняется в умеренном или быстром темпе. Рэгтайм является одним из жанровых предшественников джаза и оказал большое влияние на его развитие.

Сайдмен (sideman) — музыкант джазового оркестра, не только солист

Самба (samba) — танец в быстром темпе, построенный на бразильской народной мелодической основе, музыкальный размер 2/4. Возник еше в середине 1930-х гг., а под названием босса-нова в начале 1960-х стал популя-
рен также в США и Европе.

Саунд (sound) — термин определяет звучание, характерное для того или иного солиста, ансамбля или оркестра, которое легко идентифицируется благодаря специфическому звукоизвлечению («саунд» — «звук»), фразировке, особенностям оркестровки, составу музыкантов и т.п

Свинг (swing) — качание.
1. Характерный элемент исполнительской техники джаза, выражается в постоянной и непрерывной ритмической пульсации, возникает в результате несовмещения акцентов мелодической и ритмической линий, благодаря чему создается эффект кажущегося неуклонного нарастания темпа. Иначе говоря, это — образ ритмического мышления
2. Стиль джаза, сформировавшийся к середине 1930-х годов в связи с появлением больших оркестров (биг-бэндов). На первый план здесь выступают аранжировка и сольная импровизация, в ритме акцентируются уже все четыре доли такта. «Королем свинга» считался кларнетист и бэнд-лидер Бенни Гудмен.

Скэт (scat), скэт-пение или боп-скэт — специфический импровизационный способ джазового пения, при котором используются отдельные фразы, слова и звукосочетания, не имеющие какого-либо определенного смысла. В некоторой степени это вокальная имитация инструментального исполнения, звукоподражание, т. е. фонетическая импровизация.

Современный джаз (modern jazz) — определение, относящееся к стилям и направлениям, развившимся в период с начала 1940-х гг. и до наших дней.

Соул (soul) — буквально «душа». Это вокальная форма, развившаяся из культовой музыки американских негров и заимствовавшая многие элементы ритм-энд-блюза.

Соул-джаз (soul-jazz) — модифицированная форма хард-бопа, возникшая в конце 1950-х гг. В ней нашли отражение некоторые элементы культовой музыки американских нефов и соул.

Спиричуэлс (spirituals) — духовные песнопения американских негров, возникшие в 1-й четверти XIX века на Юге США вследствие обращения негров в христианство. Их источником являлись духовные гимны, завезенные в Америку белыми переселенцами. Основаны на принципе антифона.

Стандарт (standard) — 32-тактовые песни, делящиеся на 8-тактовые периоды (т е. ААВА). Вошли в классику джаза и постоянно используются музыкантами всех стилей и направлений в качестве тем для импровизаций.

Стиль Канзас-Сити (Kansas City style) — определение, относящееся к музыке, входившей в репертуар биг-бэндов г. Канзас-Сити во 2-й половине 1920-х и в 1930-е гг. Здесь характерны экспрессивная манера исполнения с ярко выраженным свингом, частое употребление риффов как в мелодии, так и в бэкграунде, групповые корусы и сольная импровизация На развитие этого стиля особое влияние оказали блюз и буги-вуги.

Стомп (stomp) — пьеса, исполняемая в быстром темпе с подчеркнутыми акцентами в аккомпанементе, мелодия которой состоит из коротких музы кальных фраз. Такие композиции были особенно популярны в 1920-е гг.

Стоп-корус (stop chorus), или стоп-тайм (stoptime) — см. Брейк.

Страйд (stride) — способ игры на фортепиано, при котором в левой руке поочередно исполняется бас в октаву или дециму на сильных долях (1-й и 3-й) и соответствующий ему аккорд в более высоком регистре на слабых долях такта (2-й и 4-й). Среди музыкантов распространено еще название «шагающее фортепиано» (5№с1е р1апо). Такой способ фортепианного исполнения пришел в джаз из рэгтайма и был типичен для пианистов гарлемского джаза 1920-х и 1930-х гг.

Суит (sweet) — буквально «приятный», «благозвучный». Это термин относящийся к музыке преимущественно мягкого танцевального характера, использующей некоторые средства выразительности джаза и исполняющейся обычно в спокойной манере в медленном или умеренном темпе. В период свинга такую суит-музыку исполняли также и некоторые джазовые свинго-вые биг-бэнды, но она не являлась основной частью их репертуара.

Традиционный джаз (traditional jazz) — название ранних стилей джаза — новоорлеанского и диксиленда.

Третье течение (third stream) — экспериментальное направление современного джаза, развившееся в середине 1950-х и начале 1960-х гг. и представляющее собой синтез джаза и европейской симфонической музыки (как классической, так и современной), основоположником и теоретиком этого «течения» признан композитор Понтер Шуллер.

Ту-бит (тtwobeat) — акцентирование инструментами ритм-группы только двух долей такта — 1 -и и 3-й в рэгтайме и новоорлеанском стиле, 2-й и 4-й в диксиленде и чикагском стиле.

Тустеп (twostep) — танец, возникший в начале XX века в США. Затем в 1920-е гг. был также популярен в Европе. Музыкальный размер — 2/4.

Уанстеп (оnеstep) — танец быстрого темпа, развившийся из тустепа. Музыкальный размер — 2/4. К концу 1920-х гг. был вытеснен квикстепом.

Фанки (funky) — способ исполнения в современном джазе, получивший широкое распространение у музыкантов, играющих в стиле хард-боп. Здесь характерны острая экспрессивная манера игры, отход от темперированного строя, использование ритмо-мелодических особенностей блюза, а также соул-музыки. Такой способ исполнения был и остается наиболее типичным в основном для негритянских джазовых музыкантов. Термин «фанки» часто употребляется как синоним хард-бопа, однако он имеет более широкое значение и выходит за рамки этого стиля.

Фокстрот (foxtrot) — буквально «лисий шаг». Танец в умеренно быстром темпе, музыкальный размер — 4/4. Возник в 1912 г. в США, позже получил широкое распространение в Европе.
438

Фоур-бит (four beat) — равномерное акцентирование инструментами ритм-группы всех 4-х долей такта. Характерен для стиля «свинг».

Фри-джаз (free jazz) — буквально «свободный джаз», стиль современного джаза, развившийся с конца 1950-х в течение 1960-х гг. Его основные тенденции — отход от тональности и традиционной мелодики, гармонии, ритма и формы — проявились в ряде экспериментальных композиций, впервые записанных на пластинки ансамблем саксофониста Орнетта Колмена. Для фри-джаза характерны свободная, иногда коллективная импровизация, применение атональности, полиритмии, трактовки фразы с метром и даже использование элементов индийской музыки и фольклора стран Востока. Иногда в значении фри-джаза в те годы употреблялись термины «авангард», «абстрактный джаз», «новое явление», «новая вещь» или просто «новый джаз».

Фьюжн (fusion) — буквально «сплав», направление в джазе, развившееся из джаз-рока со 2-й половины 1970-х в течение 1980-х гг. Характеризуется синтезом элементов рок-музыки и джазовой импровизации, а также широким применением электрических и электронных музыкальных инструментов. Этому стилю свойственно использование некоторых особенностей европейской композиционной техники и фольклора стран Востока, Африки и Латинской Америки. То есть это было «слияние» всего на свете. Большое влияние на развитие фьюжн оказал трубач Майлс Дэвис. В этой манере работали и существовали такие знаменитые ансамбли, как «Махавишну», «Прогноз погоды» (Weather Report - прим. ред.).

Хард-боп (hard bop) — буквально «твердый» или «жесткий» боп, стиль современного джаза, развившийся из би-бопа с середины 1950-х гг. Для него характерна особо экспрессивная манера исполнения, острый, энергичный ритм. Иногда этот стиль называют «нео-боп».

Хит (hit) — популярная песня или танцевальная мелодия («гвоздь сезона»). То же самое, что и шлягер.

Ча-ча-ча (сha-cha-cha) — кубинский танец умеренно быстрого темпа, музыкальный размер — 4/4. Появился в 1950-е гг., приобрел широкую популярность в Америке и Европе.

Чейз (сhase) — перекличка между двумя или несколькими солистами, выражающаяся в непрерывном чередовании сольных импровизаций (чаще по 4 такта), следующих одна за другой.

Чикагский джаз (Chicago jazz), или чикагский стиль (Chicago style) — стиль градиционного джаза, развившийся в начале 1920-х гг. в Чикаго и затем распространившийся на Севере США. В нем коллективная импровизация, характерная для новоорлеанского стиля, уступила место гомофонному принципу и сольной импровизации. Были введены приемы аранжировки, более длинными стали сольные партии, что значительно повлияло на дальнейшее развитие джазовой импровизации. В ритмике вместо 1-й и 3-й долей такта стали акцентировать 2-ю и 4-ю доли, в оркестрах тогда впервые появился саксофон. Техника игры чикагских джазовых ансамблей сказалась затем на развитии оркестров 2-й половины 1920-х гг, которые явились предшественниками свинга.

Шаффл (shuffle) — остинантная ритмическая фигура с равномерно акцентированными четырьмя долями, исполняющаяся в быстром темпе Характерна для фортепианного аккомпанемента буги-вуги.

Эвергринс (еvergreens) — буквально «вечнозеленые песни», которые на протяжении многих лет пользуются популярностью у любителей музыки и музыкантов. Используются многими интерпретаторами джаза в качестве тем для импровизаций и составляют основу репертуара данного джазмена независимо от его стиля и направления.

(c) Юрий Верменич, 2005
(с) Джаз-Клуб "Квадрат", 2005