| | Поддержи UAjazz.Com! |  |
|
|
Art Jazz Cooperation 2008: процесс пошел |
 |
 |
 |
|
Репортажи -
Art Cooperation
|
|
Написано: Татьяна Балакирская
|
|
Вторник, 02 Сентябрь 2008 23:48 |
 Как проницательно заметил мой коллега Пётр Полтарев, ведущий события, о котором ниже пойдет речь, - после проведения 29-30 августа 2008 на Волыни фестиваля Art Jazz Cooperation на джазовой карте Украины не осталось белых пятен. Теперь в Ровно и Луцке тоже есть свой джазовый праздник.
Ваша покорная слуга присутствовала на фестивале в непривычном для восприятия большинства читателей УАджаз.Ком амплуа: в качестве участника фестиваля. Ну да, да, бывает и такое: журналисты когда-то начинают музыкантами, а затем время от времени возвращают себе статус-кво. Но речь пойдет не обо мне, естественно, а о том, как выглядел фестиваль изнутри и в чем его отличия от прочих джазовых событий страны. Кстати, тех, кто присутствовал на фестивале, мы приглашаем к обсуждению статьи!
Итак, фестиваль проходил в двух областных городах, Ровно и Луцке, располагающихся друг от друга на минимальном расстоянии в 70 км; в два дня, двумя «наборами» исполнителей. Оба города в два подхода увидели всех заявленных музыкантов: 29-го в Ровно играли Art-Time (пгт Клевань Ровенской области), аз грешная в дуэте с пианистом Алексеем Наджаровым (Москва), Жан-Пьер Фрёли (Германия) в тандеме с пианистом Алексеем Боголюбовым (Киев) и американско-польский Monorail Quartet; в Луцке в это время выступал Z-Band (Киев), Ольга Войченко с Сергеем Капелюшком и Павлом Шепетой, Олег Баковский со своим трио и приглашенным из Донецка Валерием Колесниковым, а также тот же Жан-Пьер Фрёли, который быстренько после своего выступления отбыл в Ровно. На следующий день города поменялись «наборами», в которые внедрился а-каппелльный ансамбль «Пиккардийская Терция», проделавший маневр «имени Фрёли».
 За организацию события отвечали две группы продюсеров, ровенская и луцкая. Со стороны Ровно в этом качестве выступали Александр Трофимчук и Сергей Гемберг с супругой Яной, а со стороны Луцка – трубач Олег Баковский сотоварищи. Если для Олега Баковского дело джазовой организации стало привычным (музыкант уже неоднократно проводит как фестивали, так и отдельные концерты), то для ровенских продюсеров это первое большое событие, в связи с чем мы сочли нужным побеседовать с этими достойными людьми. Интервью с Сергеем Гембергом и Александром Трофимчуком получились интересными еще и потому, что в лице этих людей реализуется принцип «швец, жнец и на дуде игрец»: оба являются и менеджерами, и пиарщиками, и спонсорами собственного фестиваля.
Теперь о программной составляющей фестиваля. Она реализована, скажем прямо, вполне грамотно. Фест поддерживает местных музыкантов, как например, Art-Time – набирающую обороты группу, образовавшуюся в поселке городского типа и менее чем за год своего существования сумевшую выйти на приличный уровень как в исполнительском, так и в ансамблевом отношении – и трио Олега Баковского. На нем представлены и столичные команды. На нем есть место представителям Восточной Украины и ближнего зарубежья. И, наконец, на него приглашен коллектив из далеких США. Словом, всё здесь грамотно, сбалансировано.
 Что же касается впечатлений от выступления (теперь уже) коллег-музыкантов – то особо хотелось бы отметить несколько исполнителей. Во-первых, морально поддержать ребят из Art-Time: можете себе представить, как нужно выживать и поддерживать себя в профессиональной форме молодой группе в глубокой провинции. Нужно отдать должное: музыканты довольно быстро растут; не выбирают себе легких путей и играют достаточно непростой фьюжн; вокалистка Юлия, недавно появившаяся в коллективе, обладает приятным тембром и знает, что такое вкус; в группе играет весьма и весьма неплохой бас-гитарист. Ну, разве что чуть больше уклона в рок-парадигму у новоприобретенного (ушедшего из коллектива Русланы Лыжичко) барабанщика, но – по крайней мере, тем интереснее будет наблюдать за дальнейшим развитием группы: у нее есть куда двигаться.
Очень здорово прозвучал на фестивале Алексей Боголюбов: интервью с этим 22-хлетним пианистом будет опубликовано в ближайшем будущем, а пока я лишь скажу, что Алёша утвердил меня во мнении о том, что он является одним из самых последовательных и талантливых пианистов не только Киева, но и страны. За ним настолько приятно и интересно наблюдать – за эмоциональными всплесками, за ходом мысли, за выбором выразительных средств, что внимание приковывается только к нему . В том же время, Боголюбов абсолютно корректен в роли аккомпаниатора. Алёша, вам обязательно нужно выступать соло или дуэтом, вы слышите? Ну, по крайней мере, в акустическом трио. Динамику, которая создается руками этого юноши, лучше наблюдать, когда она не заслоняется гулом басового комбика. Нужно было видеть, как реагировал на игру Боголюбова его коллега и мой партнёр по сцене, Член Союза Композиторов РФ, пианист Алексей Наджаров: профессионалов уж точно не обманешь.
 Гитарист (и по совместительству секретарь Посольства Германии в Украине) Жан-Пьер Фрёли, желанный гость многих фестивалей страны, выступил так хорошо, как только может это сделать человек с больным горлом и температурой. Болезнь не выбила музыканта из седла, а наоборот, сообщила его исполнению пущего драматизма. К слову, Фрёли вскоре выпустит свой второй диск в Украине; анонс его не заставит вас долго ждать.
И, наконец, хедлайнеры нашего «набора» - Мonorail Quartet. Не скрою, я не питала излишних иллюзий по отношению к присутствию на фестивале иностранных гостей. Практика показывает, что зачастую организаторы приглашают тех зарубежных музыкантов, которых легче привезти. Под приезд которых выдаются гранты; которых рекомендует спонсорская организация и т.п. Не секрет, что на многих фестивалях Украины и России выступают иностранцы, профессиональный уровень которых ненамного превышает уровень исполнения наших соотечественников, а то и вовсе не превышает. Но в случае с Monorail эта пагубная тенденция не работает.
 На сцене Art Jazz Cooperation играли прекрасные музыканты, высокие профессионалы своего дела. Конечно же, это позволили установить первые же такты, раздавшиеся со сцены. Квартет, состоящий из поляков, - барабанщика Яцека Кохана (Jacek Kochan) и пианиста Доминика Ваньи (Dominik Wania), - а также американцев, - саксофониста Петра Канкуры (Petr Cancura) и контрабасиста Гарта Стивенсона (Garth Stevenson) – играет непростую, чётко выстроенную в композиционном отношении музыку, в особом саунде которой чуть ли не главную роль играет партия барабанов. Уже хотя бы потому, что Яцек Кохан является автором доброй половины композиций, и ещё потому, что он самый опытный и самый маститый из участников квартета. «Моторчик» Кохана, его первоклассный грув звучит и в записях трубача Палле Миккельборга (Palle Mikkelborg), и на концертах прославленного саксофониста Дейва Либмана, и где только не. Упомянуть только, что Кохан учился с Пасториусом – и прочих «рекомендательных писем» уже не надо.
Впрочем, и остальным участникам коллектива есть чем похвастаться: Доминик – выпускник одного из лучших музыкальных вузов США, New England Conservatory, взрастившей гитариста Джона Аберкромби, тромбониста басиста Сисила МакБи и Рона Картер, пианистов Пола Блэя и Данило Переса (учеником последнего как раз и был Доминик). Гарт Стивенсон – довольно «известный в узких кругах» исполнитель эмбиента; Петр Канкура – резидент лучших клубов Нью-Йорка (как, например, авангардные The Stone и Knitting Factory). Словом, эта компания выдала в Ровно и Луцке такой джаз, которого в Волыни, держу пари, давно не слыхивали. Если вообще слыхивали. И очень бы было хорошо, чтобы группу, которая уже успела выступить в прошлом году на львовском фесте Jazz Bez…, а в нынешнем – на Art Jazz Cooperation, смогли узнать и в других частях нашей родины. Тем более, что поддержка со стороны культурных институтов и посольств (о которых мы писали выше) в отношении этой группы таки ведется.
 К сожалению, по объективным причинам нам с Алексеем Наджаровым не удалось узнать, как прошло выступление второго «музыкантского набора» фестиваля. Но его успел оценить Александр Зубко, слово которому мы сейчас и предоставим.
* * *
Родион Туча (по материалам jazzinkiev.com)
С 29 по 30 августа на Волыни гремел праздник джаза. В двух главных городах этого региона — Ровно и Луцке — проходил фестиваль «Art jazz cooperation». Местные энтузиасты объединили усилия, чтобы приобщить земляков к радостям этой музыки.
 Между Луцком и Ровно всего 70 километров. Один «блок» музыкантов выступал в пятницу вечером в Ровно, а другой в это же время — в Луцке. На следующий день они менялись местами. Исключением были только дуэт Жана-Пьера Фрёли (Jean-Pierre Froehly) и Алексея Боголюбова, которые открыли первый вечер в Луцке, после чего отбыли выступать в Ровно, и вокальная формация «Піккардійська терція», повторившая тот же маневр на следующий день. Кстати, Жан-Пьер отважился на выступление, невзирая на некоторое недомогание, которое никоим образом не сказалось на качестве музыки. И он был не единственным представителем зарубежья, почему этот фестиваль может называться международным. Из России прибыл дуэт Татьяны Балакирской и Алексея Наджарова. Татьяна, вообще говоря, по сути и по паспорту украинка, хотя давно живёт и работает в Москве. И пока она больше известна как музыкальный журналист, хоть до начала своей журналистской карьеры профессионально занималась музыкой. А дальнее зарубежье представляли поляки Яцек Кохан (Jacek Kochan) и Доминик Ванья (Dominik Wania), а также американцы Петр Канкура (Petr Cancura) и Гарт Стивенсон (Garth Stevenson). Вместе — «Monorail Quartet».
Обязательно были представлены местные музыканты: очень сыгранные лучане, «Джаз-трио Олега Баковского», развернутое до пяти человек и усиленное дончанином, легендой отечественного джаза, трубачом Валерием Колесниковым; а также не просто представители Ровно, а жители городка Клевань Ровенской области: бэнд «Art Time». Причем несмотря на крайне провинциальное происхождение, ребята играют не хуже столичных коллективов.
К слову, без киевлян не обошлось. Это был маститый «Z-Band» под предводительством Игоря Закуса и дуэт Ольги Войченко и Сергея Капелюшка при поддержке Павла Шепеты. Последний заменил заболевшего Вячеслава Полянского. А Капелюшок ухитрялся, как всегда изумительно, играть на гитаре при загипсованном(!) указательном пальце левой руки.
Нельзя сказать, что все благоприятствовало фестивалю. В Луцке, буквально накануне открытия феста, концерт по техническим причинам был перенесен из Драмтеатра в дом «Просвіта». И в зале, несмотря на то, что билетов было продано больше, чем физически было посадочных мест (в Драмтеатре площадка вместительней, чем в доме культуры «Просвіта») были пустые места: немало в пятницу и существенно меньше в субботу. В Ровно же зал был заполнен оба дня.
Первый блин не вышел комом. Волыняне получили первую дозу джаза. Практика показывает, что привыкание наступает мгновенно в девяти случаях из десяти. А люди, желающие подпитывать аудиторию, здесь есть, и дело свое продолжать намерены.
|
|
|
|
|
